От Диора до Маккуина

Интенсив о модных именах и трендах последних 50 лет
Особняк на Волхонке
Большой Знаменский пер, д. 2 , стр.3
11 августа 19:30 (вс)
2100 Р
ГДЕ
КОГДА
СТОИМОСТЬ
ЛЕКТОР
ПРИ ПОДДЕРЖКЕ
Тонкие талии платьев послевоенного Диора, панковские футболки Вивьен Вествуд, туфли-броненосцы Александра Маккуина — мода отражала бурные перемены в обществе, а иногда даже предвосхищала их. С 1950-х мир наблюдал победное шествие прет-а-порте, постепенное угасание влияния от-кутюр и рождение бутика из духа самовыражения. На интенсиве проживем историю 50 ярких лет в шелке и виниле.
Программа
лекции
19:30 – 19:45
Сбор гостей
Свободный осмотр особняка
19:45 – 20:45
Густав Климт. Часть 1
Андрей Дмитриев-Радвогин
Исследователь музыки и моды, музыкант, создатель авторских лекций о моде
В первой части лекции узнаем:

  • Как Кристиан Диор спасал престиж Парижа и единовластно правил модными трендами 50-х;
  • Что связывает короткие юбки, моду на все космическое и алюминий;
  • Что такое диско, кроме мужчин с волосатой грудью и в трико, извивающихся под Y.M.C.A.
20:45 – 21:00
Музыкальная пауза
Живая музыка, шампанское (для совершеннолетних гостей) и приятное общение
21:00 – 22:00
Густав Климт. Часть 2
Андрей Дмитриев-Радвогин
Исследователь музыки и моды, музыкант, создатель авторских лекций о моде
Во второй части лекции выясним:

  • Почему именно в 80-е одежда с огромными логотипами брендов стала предметом вожделения;
  • Как произошло коронование бизнесвумен и стиля сексуальности и власти;
  • Правда ли, что стиль свэг – это оскорбление хорошего вкуса и как мир от китча Версаче пришел к современной моде.
22:00
Окончание программы
Камерная атмосфера
Яркие спикеры
Живая музыка
Как проходят вечера
в особняке на Волхонке
Мы ценим живое общение, поэтому у каждого гостя будет возможность обсудить тему и задать вопрос спикеру
Мы приглашаем известных писателей, журналистов, историков искусства и других экспертов из разных областей
Мы подготовили для вас музыкальную программу из произведений Грига, Брамса, Энеску и других композиторов
Синхронизируемся
с миром прекрасного
в особняке на Волхонке
старинный особняк в двух шагах от Пушкинского музея и Храма Христа Спасителя. В 1775 году особняк стал частью Пречистенского дворца Екатерины II — целый год здесь фактически находился императорский двор.
Особняк на Волхонке —
образовательный проект, цель которого — доступно и интересно рассказывать о самых ярких явлениях, течениях, личностях в культуре и науке. Входит в рейтинг лучших лекториев по версии изданий Time Out Moscow и The Village.
Синхронизация —
При поддержке
От Диора до Маккуина

Интенсив о модных именах и трендах последних 50 лет
Особняк на Волхонке
Большой Знаменский пер, д. 2 , стр.3
11 августа 19:30 (вс)
2100 Р
ГДЕ
КОГДА
СТОИМОСТЬ
ЛЕКТОР
ПРИ ПОДДЕРЖКЕ
Click to order
Cart
Ваш заказ
Total: 
Наталья Вострикова
Искусствовед, преподаватель теории и истории изобразительного искусства, преподавательский стаж – 18 лет
Искусствовед, преподаватель теории и истории изобразительного искусства. Окончила Государственную академию славянский культуры по специальности "Теория и история изобразительного искусства". Преподавательский стаж - 18 лет. Преподаёт в Институте славянской культуры МГУДТ, Институте гуманитарного образования и информационных технологий (ИГУМО и ИТ).

В своих лекциях Наталье нравится подмечать необычное в обычных вещах и каждый раз удивлять слушателей. Она считает, что в одной и той же картине каждый может раз за разом находить новые смыслы.
Ольга Меликьян
Журналист, организатор мероприятий, выставок в рамках деятельности «РИА Новости». С 2010 по 2013 сотрудник Музейно-экспозиционного фонда (музея) Центрального банка РФ. Автор лекций по истории моды, истории искусства.
Окончила МГИМО (факультет международной журналистики). Получила степень магистра в университете Глазго (специальность «История искусства») и проходила обучение при Аукционном доме Christie's (Лондон).

«В лекциях я обращаюсь к «чистой красоте» повседневности — к Человеку. Ведь платье или аксессуары — это отражение нашего внутреннего Я. А так как я говорю о женской моде, то часто обращаюсь к женственности. Женственность может быть разной — минималистичной, как у Шанель, сексуальной, как у Диор, трепетной и израненной, как у Фриды Кало, яркой, как у Рене Лалик. Но она есть в каждой из нас».
Дмитрий Скворцов
Закончил аспирантуру ВГСПУ (Волгоградский государственный социально-педагогический университет) по специальности «Философия». Защитил диссертацию, посвященную образному мышлению.
Преподает философию в ВГСПУ.Сооснователь проекта «Интеллектуальные среды» в Волгограде — это встречи и лекции по искусству, философии, литературе. Занимается философией кино, герменевтикой киноязыка.

«Я люблю кино, потому что это философия, ставшая искусством, живой опыт, объединяющий нас, способ попасть в любое время и пространство. Удивительный опыт переживания правды, истины, не только моей, но и такой, которую переживаешь вместе с другими. Кино способно сделать нас лучше».
Андрей Дмитриев-Радвогин
Ведущий авторского курса «Диктат Моды», кинопоказов, а также многочисленных лекций по истории академической и современной музыки, истории изобразительного искусства.
Закончил МГИМ им. А.Г.Шнитке. Участвовал в музыкальных конкурсах и фестивалях в России, Германии, Франции, Польше, Финляндии, Швеции, Люксембурге и Монако.

Ведущий авторского курса «Диктат Моды», кинопоказов, а также многочисленных лекций по истории академической и современной музыки, истории изобразительного искусства. Выступал как приглашённый эксперт на радио «Маяк», «Наше Подмосковье» и «Радио России», на телеканале «LifeNews». Являлся постоянным экспертом на тематических кулинарных вечерах в рамках проекта «Готовим вместе с Miele!» и приглашённым лектором в ТРИО-Интерьер и Vinnichenko Gallery. Участник проектов «Искусство Добра» и «Органные вечера в Кусково».
Знакомство с Шехтелем: эпоха, жизнь и творчество великого архитектора
9 апреля, 19:00
Можно не иметь дела с историей архитектуры, но имя Фёдора Шехтеля всё равно будет знакомо. Говорим Шехтель — подразумеваем эпоху модерна в Москве, невероятной красоты особняки Рябушинского и Смирнова, фантазийную и уникальную архитектуру.

Гением Шехтель был признан ещё при жизни. При этом судьба к мастеру милосердна не была: в его жизни были и утрата сына, и непростые отношения с заказчиками, и трагические годы на грани голодной смерти.

На лекции Игоря Оболенского мы совершим историческое путешествие вокруг судеб архитектора и его близких. А декорациями к рассказу о Шехтеле станут истории возведения его шедевров и свидетельства эпохи.

В программе вечера:

  • Лекция от писателя Игоря Оболенского о личности Фёдора Шехтеля;
  • Прогулка по Дому Смирнова в компании журналиста Максима Юдова, который расскажет об особняке и уникальном архитектурном почерке его создателя;
  • Живая музыка, шампанское и свободное общение со спикерами.

Лекторы:
Игорь Оболенский, журналист и телеведущий, писатель
Максим Юдов, историк искусства, экскурсовод, журналист
Экскурсия по особняку и лекция о Шехтеле
14 апреля, 16:00
Архитектура Шехтеля — от маленьких особняков до грандиозных построек вроде Ярославского вокзала — поражает фантазией и мастерством автора. Но модерн Шехтеля это не просто красота и удобство: за продуманными деталями и композицией стоят философские идеи и скрытые смыслы.

На лекции вместе с Максимом Юдовым научимся «читать» авторский почерк Шехтеля на примере особняков Рябушинского, Смирнова, Морозовой и Дерожинской, домов в Ермолаевском и на Садовом, и, конечно, Ярославского вокзала. Увидим, как от архитектуры подражания мастер пришел к собственному стилю в рамках модерна, а затем преодолел и его границы.

После вводной лекции совершим прогулку по особняку Смирнова, сами обнаружим все черты стиля Шехтеля, о которых только что узнали, и проследим эволюцию творчества мастера.

Лектор: Максим Юдов, историк искусства, экскурсовод, журналист
Интерактивная лекция «Почему это шедевр»
22 апреля, 16:00
Часто мы приравниваем шедевр к чему-то совершенному и идеальному. Но безусловное совершенство, да к тому же в искусстве — понятие сомнительное. А путь к пьедесталу часто обеспечивает не мастерство художника и гениальность замысла, а внимание журналистов или даже чистая случайность. Как картины становились шедеврами и стоит ли поддаваться очарованию улыбки Джоконды? Попробуем разобраться на лекции.

Поговорим о том:
  • Когда появилось понятие «шедевра»;
  • Какие способы стать «шедевром» имеют место в мировом искусстве от Да Винчи до Мане;
  • Как к признанным сегодня шедеврам Боттичелли, Караваджо и Веласкеса относились современники;
  • И почему художественный абсолют вовсе не абсолютен.
Лектор: Ольга Чуворкина, историк искусства, директор образовательных программ «Синхронизации»
Ольга Чуворкина
Директор образовательных программ «Синхронизации». Историк искусства, магистр Университета Париж-IV Сорбонна, куратор образовательных проектов по истории искусства.
Историк искусства, преподаватель РГГУ, лектор, экскурсовод (Государственная Третьяковская галерея, ГМИИ им. Пушкина), методист и куратор образовательных проектов по истории искусства. Член Ассоциации Искусствоведов.

Выпускница и аспирантка Российского Государственного Гуманитарного Университета, имеет магистерскую степень Университета Париж-IV Сорбонна (Master I, l'Université Sorbonne-Paris-IV, UFR Histoire de l'art et archeologie).
Мария Мороз
Историк искусства, журналист, экскурсовод, специалист выставочных проектов в Музее русского импрессионизма
По первому образованию журналист (МГУ), второе высшее – искусствоведческое (РГГУ). Долгое время работала как журналист, писала для Openspace, Коммерсантъ ТВ и для Cosmopolitan Психология.

Специализируется на истории русского искусства рубежа веков и начала ХХ века.
Билеты кончились.
К сожалению, билеты на данное мероприятие закончились.
Место встречи — особняк в центре Москвы
Большой Знаменский пер, д. 2 , стр.3