Можно не иметь дела с историей архитектуры, но имя Фёдора Шехтеля всё равно будет знакомо. Говорим Шехтель — подразумеваем эпоху модерна в Москве, невероятной красоты особняки Рябушинского и Смирнова, фантазийную и уникальную архитектуру.

Гением Шехтель был признан ещё при жизни. При этом судьба к мастеру милосердна не была: в его жизни были и утрата сына, и непростые отношения с заказчиками, и трагические годы на грани голодной смерти.

На лекции Игоря Оболенского мы совершим историческое путешествие вокруг судеб архитектора и его близких. А декорациями к рассказу о Шехтеле станут истории возведения его шедевров и свидетельства эпохи.

В программе вечера:

• Лекция от писателя Игоря Оболенского о личности Фёдора Шехтеля;
• Прогулка по Дому Смирнова в компании журналиста Максима Юдова, который расскажет об особняке и уникальном архитектурном почерке его создателя;
• Живая музыка, шампанское и свободное общение со спикерами.

Лекторы:
Игорь Оболенский, журналист и телеведущий, писатель
Максим Юдов, историк искусства, экскурсовод, журналист

Архитектура Шехтеля — от маленьких особняков до грандиозных построек вроде Ярославского вокзала — поражает фантазией и мастерством автора. Но модерн Шехтеля это не просто красота и удобство: за продуманными деталями и композицией стоят философские идеи и скрытые смыслы.

На лекции вместе с Максимом Юдовым научимся «читать» авторский почерк Шехтеля на примере особняков Рябушинского, Смирнова, Морозовой и Дерожинской, домов в Ермолаевском и на Садовом, и, конечно, Ярославского вокзала. Увидим, как от архитектуры подражания мастер пришел к собственному стилю в рамках модерна, а затем преодолел и его границы.

После вводной лекции совершим прогулку по особняку Смирнова, сами обнаружим все черты стиля Шехтеля, о которых только что узнали, и проследим эволюцию творчества мастера.

Лектор: Максим Юдов, историк искусства, экскурсовод, журналист

Часто мы приравниваем шедевр к чему-то совершенному и идеальному. Но безусловное совершенство, да к тому же в искусстве — понятие сомнительное. А путь к пьедесталу часто обеспечивает не мастерство художника и гениальность замысла, а внимание журналистов или даже чистая случайность. Как картины становились шедеврами и стоит ли поддаваться очарованию улыбки Джоконды? Попробуем разобраться на лекции.

Поговорим о том:

• Когда появилось понятие «шедевра»;
• Какие способы стать «шедевром» имеют место в мировом искусстве от Да Винчи до Мане;
• Как к признанным сегодня шедеврам Боттичелли, Караваджо и Веласкеса относились современники;
• И почему художественный абсолют вовсе не абсолютен.

Лектор: Ольга Чуворкина, историк искусства, директор образовательных программ «Синхронизации»

По первому образованию журналист (МГУ), второе высшее – искусствоведческое (РГГУ). Долгое время работала как журналист, писала для Openspace, Коммерсантъ ТВ и для Cosmopolitan Психология.

Специализируется на истории русского искусства рубежа веков и начала ХХ века.

С 2,5 лет занимается музыкой, после окончания музыкального училища решила, что консерватория - это слишком узко и поступила на культурологию.
Уникальное сочетание музыковедения и культурологии и факультета "Истории и теории культуры" в аспирантуре дает возможность работать над такими неординарными темами как "Синергетика в музыке", "Эротическое в музыкальной культуре" и составлять лекции в формате "360 градусов", объединяя философию, историю, музыковедение, культурологию, литературу, etc., при этом говорить простым языком.
Анастасия 10 лет проработала радиоведущийн на крупных станциях и точно знает как удержать внимание аудитории.

Историк искусства, преподаватель РГГУ, лектор, экскурсовод (Государственная Третьяковская галерея, ГМИИ им. Пушкина), методист и куратор образовательных проектов по истории искусства. Член Ассоциации Искусствоведов.

Выпускница и аспирантка Российского Государственного Гуманитарного Университета, имеет магистерскую степень Университета Париж-IV Сорбонна (Master I, l'Université Sorbonne-Paris-IV, UFR Histoire de l'art et archeologie).